作品紹介 | 悠久 UQ: Utopian Queerness

30秒でわかる『悠久 UQ』

UQ in 30 seconds

雅楽、ラップ、コンテンポラリーダンス、そして仏教美術の色彩。古代と現代が折り重なる世界で、性別や年齢によって「役柄」を割り振られた身体が、自らの動きを取り戻していく。説明的な台詞をほとんど用いず、身体と色彩によって物語を紡ぐ24分の実験映画。

青空の草原を歩く、白・藍・橙の衣装の登場人物たち。後ろで笛を吹く人物 — 白、藍、橙、そして笛の音とともに草原を歩く

この作品の立ち位置

Why this film

日本でも、クィアを描く映画は作られてきました。かつてはマイノリティの苦悩が、観客の涙を誘う「感動の装置」として使われることが多くありました。近年は、明るく楽しく観られるエンタメ作品も増えています。それ自体は喜ばしい変化です。けれどその一方で、クィアであることの核が抜け落ちてしまった作品も少なくありません。

楽しいだけでも、悲しいだけでもない。苦悩を抱えながら、マイノリティだからこそ育まれる生き方、その強さや美しさまでを描いた作品は、まだ多くありません。

『悠久 UQ』は、当事者が作り、当事者が演じることで、その空白に一本の色の帯を差し込もうとする試みです。ここでクィアな身体は、憐れまれる対象でも、消費されるための明るさでもありません。痛みを知りながら、歌い、踊り、ふざけ、輝く主体として、スクリーンに立っています。

観る前に知っておくと楽しい、3つの色合い

Before you watch

Key 1

暈繝（うんげん）という色の文法

仏教美術の文様で、異なる色の帯を段々に並べ、全体としてグラデーションに見せる技法です。西洋的な「なめらかに溶け合う」グラデーションとは違い、一色一色が輪郭を保ったまま隣り合います。本作はこれを、違いを消さずに共に在るクィアな生き方の比喩として読み替えました。衣装や画面の色の並びに注目してみてください。このページの色の帯も、暈繝の考え方でつくっています。

Key 2

ブッチ・仏陀は、駄洒落のようで本気

仏教徒を名乗る人は少ないのに、仏教のモチーフは日常の隅々に溶け込んでいる。そんな日本で、神仏習合も含めた「日本文化」をクィアの身体で引用したらどうなるか。笑えるのに、問いは深い。そして高らかに歌う白の横顔には、ふと憂いがよぎります。軽やかさと翳り、この二重性が本作の芯です。日本のクィアが向き合う政治と宗教の問題も、その奥に静かに置かれています。

毛皮と鎖をまとったドラァグキング姿の白が耳に手を当てる — ラップを歌う白／ブッチ・仏陀

Key 3

真面目と不真面目のあいだ

ジェンダーやセクシュアリティを社会に説明する映画、悲しみを描く映画も、確かに必要です。そのうえで本作は、ふざけること、笑うことのなかにあるクィアの活力を選びました。テーマとして消費されるのではなく、観終わったあとに「この生き方、なんかいいじゃん」と身体のどこかで感じてもらえたら本望です。

稲穂のなかで燃える人型の彫刻に、墨書きの題字「悠久」が重なる — 燃える人型の彫刻、稲穂と炎